Blake Edwards Pink Panther

Film franco-belge (2008), réalisé par Martin Provost, avec Yolande Moreau, Ulrich Tukur

En 1912, le collectionneur allemand Wilhelm Uhde s’installe à Senlis afin de fuir les frasques de la vie parisienne et se consacrer à l’écriture de carnets consacrés à l’art moderne, de Picasso à Rousseau. Il prend possession d’un logement dans une pension de famille où officie Séraphine Louis, une bonne discrète et un peu renfrognée, à laquelle personne ne prête attention et à qui tout le monde parle de haut.
Séraphine se perd souvent dans la nature, ramasse boue et bourbe, vole de la cire des cierges de l’église, prend le sang qui s’échappe de la viande du boucher chez laquelle elle travaille. Avec ces matières, elle prépare ses couleurs, et elle peint. Elle peint des visions qu’elle interprète comme des messages de Dieu.
Les hasards de la vie font donc se rencontrer le collectionneur attentif et l’illuminée qui parle aux arbres. Entre les deux s’instaure une relation de compréhension, de respect, d’admiration, avant que les choses ne tournent mal.

Le film de Martin Provost me fait penser dans sa mise en scène à une esquisse postimpressioniste, inoffensive mais rayonnante. Séraphine ressemble à Mary Poppins. La France du début du siècle, de la Grande guerre, des années folles et de la Grande Dépression sent l’authentique, avec ses maisons provinciales en pierre au charme impérissable, ses rivières au-dessus desquelles trônent des ponts indolents. Ce classicisme de forme, délibéré, permet ainsi de donner un éclat tout particulier au personnage de Séraphine, interprétée exceptionnellement par Yolande Moreau, et à ses tableaux, qui prennent une ampleur formidable : il s’en dégage une force mystique impressionnante, et la sobriété de ton du film souligne la folie qui en transpire.

Deux bonnes raisons pour voir Séraphine donc, une pédagogique, et une autre, plus plaisante, artistique.